I museets åpningstid.
Hvorfor skal kunst forestille noe vi allerede kan se? Rundt 1970 tok norske kunstpionerer et radikalt grep og skapte bilder av rene farger, flater og former. Slik oppsto den konkrete kunsten i Norge – kompromissløs, selvstendig og helt konkret.
Med utgangspunkt i ideen om at «ingenting er mer konkret enn en linje, en farge, en flate», utviklet norsk konkret kunst seg fra strenge geometriske prinsipper til et mangfoldig uttrykk. Utstillingen samler rundt 120 verk av 28 norske kunstnere. Den viser hvordan konkret kunst har rommet alt fra fargeteori til spirituelle perspektiver og kritiske refleksjoner rundt formler og algoritmer. Det forbauser hvordan kunstnerne stadig finner nye og overraskende måter å videreutvikle den konkret-konstruktive tradisjonen på. Utstillingen viser bla verk fra Mouche Thomsen, Hermann Hebler, Gerd Tinglum, Bjørn Ransve, Camilla Løw, og Erlend Gryttbak Wold.
Utstillingen er et samarbeid med Museum für Konkrete Kunst und Design, Ingolstadt/Tyskland